赵少俨:当代国画教学,离不开对宋画的钻研


文\赵少俨
来源:赵少俨      时间:2020-09-10

韩:您是怎样看待当下国画教学的?

赵:这个问题很大。百川归海,殊途而同归,当下中国画是趋于多元化发展的,有趋于当代一路的,也有趋于传统一路的。

赵少俨作品 名称:霜菊有余馨

在各大美术学院国画教学体系中还是以传统教学为主,这条思路是对的。但是我一直担心传统教学以临摹为主,而临不出什么东西,因为临摹的基础一是书法功底,二是理法分析。这两关我们可以很清楚的看到,有多少学生能够在短短的几年里能够突破。

近几年我参加了一些联展,其中有不少八零后年轻的画家,他们却能脱颖而出,他们的勤奋与好学精神值得我们去学习与深思。

赵少俨墨竹作品

韩修龙:在您的教学中,宋画处于什么地位?您如何引导学生学习宋画?

赵少俨:虽然院体画注重外形的刻画,这一点,一直是后人特别是文人画家抨击的目标,但宋人的审美以及笔墨关系是一流的。


要认识宋画,首先要认识宋人的审美。他们对折枝花卉的生动描绘,使得观者一见就是描绘了我们日常所见的那一枝,但你回头去自然界中去找哪一枝时,你会发现又找不到。这就是我们当下回过头来重温宋画的理由。

赵少俨作品

了解宋画,就要去寻找他们的审美能力、写生能力及表现能力,知道他们的画面是怎样的取舍?怎样穿插?怎样用笔墨语言去表达的?我在给学生讲述宋画时,一定要讲宋人为什么这样画?

除了要分析清楚他们的各种关系及具体的色彩造型等,还要了解宋人的审美,还要了解宋人的文化。

赵少俨作品 醒禅图 45X60cm 纸本水墨 2011年

韩修龙,1963年出生,供职邱县文联。系中国书法家协会会员、中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、中国散文学会会员、《中国楹联报》特邀记者

赵少俨,1975年出生于山东青州,中国艺术研究院美术学博士,中国美术家协会会员。荣宝斋画院中国画创作研究室主任。师从霍春阳先生,中国当代花鸟画代表画家。出版有《赵少俨作品集》、《墨花墨禽画谱》四卷被中国编辑家协会评为金奖,同时被中国海峡两岸图书博览会评为最佳图书奖。