青年画家何国进印象

山水画家何国进是我的小老乡，两村相距才三公里。去年在石家庄市的一个裱画店不期而遇并相识，看来这真的是缘分。 

何国进不但聪明睿智，而且为人厚道，所以我很喜欢这个小老乡。 

何国进多年痴迷于山水画，他既无家学之优，亦无坐科之利，作为一个生于农村，长于农村的青年，他既要养年老多病的父母，又要承担对妻儿的责任，就是在这样的生存境遇中，他一直不懈地画着。他象候鸟一样，不断地来往于老家和北京宋庄的画家村之间。

何国进的山水画重气势，讲笔韵，构图开张，有一种大气象。他的作品于散淡处见严谨，于规范中求自在，从中既可窥见其于传统所下之功夫，亦可感受到当代山水画家对他的影响。而五代、两宋及黄宾虹的山水画对他的影响尤其明显。 

唐代张彦远在《历代名画记》中说：“书画之艺，皆须意气而成”。在这里，意气尤指因主观而产生的极端情绪，而这也正是画家创作成功的根本所在。从何国进的作品可以感受到他的意气所在。这既有天性使然，也有后天阅历所致。宋人曾说，“气韵之尚，不在技巧，而在人品”。何国进深明此意，且默默地躬身修为。 

何国进一手伸向传统，一手伸向生活。是传统给了他创作的利器，而生活给了他创作的源泉。为了写山川之真，何国进有机会就走进太行山写生观察。因为他明白，中国画只有尽山川之性，才能现物象之原，才能真正得物象之真、山川之真。

画家创作，表面看来是画物象，其实质是在画对道的理解。道含于人的生命而映于物象，唯澄其怀抱，方可显现。至于山水，其形质具在，亦必然蕴含道之高妙与存在，但真正能从山水的形质中妙悟道的真谛并不是一件容易的事情。何国进在长期的创作中深知此中艰难，但他并未退缩。我坚信，以他的勤勉和执著，以他的智慧和灵性，总有一天会叩开道之大门，并享其中之妙。