歌颂生命 赞美永恒


文/沈光伟
来源:山东省现代艺术研究院      时间:2018-05-09

陈涛清新自然的花鸟画风被业内人士逐渐熟知,获得了许多赞誉,得益于他这些年不断的实践和深刻的思考。读研究生期间,他系统地将元、明、清以来的花鸟画,作了认真的梳理和研究,重点放在牧溪、陈淳、恽南田、华新罗、任伯年等大师的研究上,临摹了大量经典作品,从画理、笔墨语言特征等方面带有研究性的深度挖掘,加强理解,从而为以后的艺术创作打下了坚实的基础。

我们常说,十年磨一剑,没有大量功课的积累和磨砺,剑是难能出鞘的。歌颂生命、赞美永恒、传承出新是画家从事艺术劳动一生的使命,是花鸟画发展的大道。

从生活中获得新的启迪与思考,是陈涛近几年所做的又一功课。他每年都会带学生下乡写生,从农家院落、田间地头,觅得了许许多多的题材与构思。在表现手法上颇为精道,对物象鲜活的生命特质把握的准确到位,对大自然气象万千的丰富变化,有其独特的视角和敏锐的观察力,不论是方寸小品还是整幅大作,无论从构图形式、意境营造和笔墨语言的锤炼等方面都有自己的发现、选择与坚持,这是十分可贵的。

花鸟画在中国画的类别中是成熟期最晚的画种,需要年轻时多下点苦功,尤其是对画面本体语言的锤炼上要下大功夫。艺术家的作品是其技艺与情感共同的产物,情感需要技艺来传达和体现,需要人生的成长和学识的滋养,故年轻时对画理、画史的研究以及笔墨驾驭能力的培养就显得特别重要。当以心摹而手追之,才能为以后的升华奠定扎实的基础。陈涛在这方面是有自己的思考和定力的,相信他能在这条道路上走的更高更远。

花鸟画是写人的,写人与自然的关系的,每个人性情气质、修养阅历不同,呈现出来的气局格调也不会相同。关键是把自己真实的感受画出来,用最朴素的语言讲述自己内心的故事,把更深刻的生命真谛用自己的生命态度揭示出来,将是一个画家终生的目标与方向。