文/陈国辉
二、骨法用笔，笔墨清雅。陈凯的绘画作品强调笔墨语言的视觉形式及笔墨个性，并由此显现出人的心理节奏、个性情感与性格特征。
《山阁清幽》
所谓“骨法用笔”， 指的是陈凯作品中的笔墨语言来自他的书法功底，以书入画，用笔流畅，个性张扬，而内理文静；追求水墨韵味，笔墨间凸显着率真天然的个性。有人认为要张扬个性，就一定要张牙舞爪，求怪追奇。其实，张扬个性的高层次、高格调的表达，仍旧是斯文含蓄，内涵丰富。只有构建在这一基点上的个性，才是真正令人叹服的深度、高度和力度。
《溪山过雨》
陈凯
68×68CM
陈凯能够做到以书入画，完全得力于对书法的长期研习。他以大篆、汉隶及魏碑筑基，由碑入帖，深研二王、孙过庭、“宋四家”、赵孟頫、倪瓒、董其昌、祝枝山、八大山人乃至近代于右任等人的书风，在探索中对书法的用笔、结体、行气、章法，乃至意趣、情调、风格有着全面的理解和把握。挥运之际，心手相应，张弛有度。
《渔洋诗抄》1
陈凯
34×68CM
陈凯以书入画之笔墨，其“骨法” 用笔，清雅、厚重，洗练概括而富有表现力；在笔、墨、水等的运用方面，从传统中走来，十分讲究线条的质量及其由于枯润、饱满与否等和运笔速度、力度、笔锋变化等所形成的形式美感。
《渔洋诗抄》2
陈凯
34×68CM
一方面，他取行书的中锋用笔，洗练的线条用在物象的描写上，浑然天成，不露斧凿痕迹。比方说，在山石、房舍、树木的勾勒上多用线，随意点化，意态萧散，不仅有王蒙的静逸，还有石涛的放达。一则增加了画面的抽象性，二则强化了内心抒写的直接性，三则扩大了笔墨披露情感世界的外延。
毛主席诗送瘟神
陈凯
138×68cm
另一方面，陈凯山水画中的用墨，不仅表现自然山水的黑白规律，更重要的是表达他内心世界的色彩，即清雅、幽邃、萧疏的主观色彩，墨色所生成的丰富的外在形式能够传达画家的心绪和情思。
值得注意的是，陈凯在强调书法式抽象因素的同时，并没有抛弃绘画造型的具象功能，而是为适用表达的需要，运用了夸张变形的手法，在具象与抽象之间、书法与绘画之间、内容与形式之间达成了某种默契，使笔墨与形象紧密地结合在一起。一笔落纸，既状写对象的形神、又抒发了自己的情感。
《蒲松龄故居写生》2
陈凯
45×68CM
因此，在他的笔下，无论描绘秋山的明净，春山的生机，或抒状风、晴、雨、雪的不同气象，都给人以姿体天真，骨体丰润的气脉。例如《峨庄写生》、《米脂写生》、《上里写生》等作品，笔墨散逸，清雅幽微，其皴法依景致运，互为托表，已经看不出传统皴法的痕迹，大有“不装巧取、皆得天真”的董源之风，但与藏笔于肉的董源笔墨不同，陈凯的笔墨于肉透骨，见出其华润与奇趣。
未完待续……
艺术家介绍
陈凯 九三学社社员。2000年本科毕业于山东艺术学院师范系，获文学学士学位。2004年考取山东艺术学院国画山水专业硕士研究生，师从张志民先生，2007年获文学硕士学位。2013年考取中国艺术研究院研究生院山水格韵研究与创作方向博士研究生，师从陈平先生，2016年获美术学博士学位。
现为山东工艺美术学院造型艺术学院国画教师，文化部文化艺术人才中心培训导师，系中工央美联合会会员，山东省美协会员，武汉市美协会员，山东美协当代水墨艺委会委员，山东鲁艺书画研究中心副研究员，山东工艺美术学院中国画研究院研究员，雄安新区丹青书画院理事，安徽省文房四宝协会理事。
400 - 0531 - 114
