纸上美术馆丨刘明亮：心灵的涂抹

来源：艺盘新视界时间：2019-07-12

导语

自乾隆时期，即有《石渠宝笈》这样的艺术品著录文献，为后世艺术品的流传做出了巨大贡献。在当代社会，出版图文并茂的精美画册已经几乎成为每一位艺术家的必经之路和必修课。伴随着每一本画册的出版，艺术家都要付诸巨大的心血。艺术画册一方面有利于艺术家的作品流传有序，另一方面经过精心策划排版的内容，往往能够为观众提供一种在展馆之外观看作品的独特视角。

艺盘近期特别策划内容栏目“纸上美术馆”，我们邀请了多位优秀的中青年艺术家，甄选出他们目前艺术家生涯中最重量级的一本画册，并深度剖析画册内容。我们希望能够为观众展示每一位艺术家一本专属的、独特的、精致的艺术书籍，让观众了解优秀艺术家创作的独特视角，揭示他们创作背后的灵感来源，并努力推动艺术家与观众之间的思想交流。

刘明亮的色彩世界

心中一直有一种冲动，一直想弄清楚自己为什么要画画！然而更多时候却又被艺术本身所迷惑，更不知艺术为何物？弄不清艺术却又要从事与艺术有关的行当，心中的苦闷于是更甚！脑海中无时不莫名其妙，怀疑自己！怀疑自己所从事的行当。

苏轼说：“诗不能尽，溢而为书，变而为画。”懵懵懂懂中凭着一种原始的兴趣和好奇，似懂非懂地做着艺术家的梦。有时真不敢相信，自己是靠了什么坚持了下来，后来一想，兴趣！唯有绘画，才能拴住自己。在那一张画布上描绘着时好时坏的色彩，看到画面上不时地呈现，自己往往要陶醉，这正如克利说过的：技巧本身看来是出发点，但奋力向前进入到某一方向的是创造过程本身。现在看来，在寻找技法的涂抹之中，有一种快乐叫创造，这种创造使人着迷，使人陶醉。

当不再迷信技法，当自己终于有机会看到更多的优秀作品，自己的曾有的自信便逐渐的破碎，弥漫……为何要画画？在漫长的艺术史的长河中，如何去找到一条适合自己的道路？自己的坐标又该在哪里？于是曾经的问题又接踵而来，艺术是什么？对于终极问题的关怀，使自己陷入了更深的困惑！作为一个画者，我们已无法真正地去追问先辈，唯一能做的便是自己的内心与情感。当太多的困惑使人长久的徘徊，人的脑袋便肿胀起来，越来越被艺术的情节所挤压、伤怀！