浅谈意象·工笔重彩画创作


文/曹娜
来源:艺盘      时间:2019-06-01

“意象·工笔重彩画”是我在多年的艺术教学与实践中探索出来的一种独特的艺术形式和艺术语言。同时也是我在2014年清华美院高研班教学时提出来的这一课题。也是我作品艺术语言符号形成的具体实践体现。就拿“意象”一词本身来讲,就是指客观物象经过主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。加上我们大家都熟知工笔画本身就是中国画技法类型的一种表现形式,通常是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现语言方式。而重彩即在作品中敷设重色(矿物质颜料)的中国画。而我的作品更多的是从艺术观念、表现技法和独特的表现语言这三方面来创作完成的。

通常在我的女性作品表现中,我始终强调女性形象的温柔娴雅。尽量表达当代女性的内心世界和情感依托,题材大都是都市佳丽,但我用艺术语言中的符号来进行变形夸张的处理手法,有时用得是粗矿的线条、浓艳的色彩,摇摆的身姿,力求强化表现都市优雅、悠闲的女性形象一一呈现到我的作品之中,努力使用构成中的想象生活空间,配上常见的花瓶、宠物、座椅、蝴蝶、鲜花,让我运用这些具象观察到的东西,随后便用意象工笔重彩画的语言将这些物品巧妙的和画中的人物结合起来,给观者带来不一样的生活气息。意象重彩作品中的女人、大都是透过具象的生活物品,给观者带来生活的真实感,同时也给人们带来许多回味无穷的追忆与思索。我一向都特别喜欢将传统中的水墨韵味和西方色彩相融合,把具象的元素升华为意象的符号改变、把女性内心世界中的缤纷色彩呈现在我的画纸之上,这样的作法就是力求在作品中展现意象美的语言独特风格。忘分再现现实生活中的场景和意趣。显示简洁凝练的线条和明净古雅的色调,这正是我要通过作品来表白我自己的热情、率真性格的写照。回到创作本身耒讲,所有的作品都是人们的思想和情感的艺术综合表现形式,只有作品创作出来以后才可以满足人们的精神需求,但这种艺术审美愉悦性必然会对人类精神产生直接的美育影响和视觉冲击力!

曾听一朋友讲说:"观看我的作品,不但能让你感受到艺术的思想性,还能给你带来真实的画面感。"我想这就是我创作作品的目的。因为我作品中的女性形象变形不是畸形的扭曲和一味追求现代感的审丑与扭捏,而是以现实生活中的具体人物为原形基础,经过意象艺术审美上的提炼与概括,加上我多年在教学上的积累和在创新求变的绘画线性概括的技巧之中提炼总结出来的,从而展现出一种“似物而非物,无形似有形”的伊人之态之美!当然我更忘不了运用传统的线描和设色的技法描绘当代都市女性,使观者不但可以领略到古典美,还能在我的作品画面中找到“自我”。所以我经常在接受采访时说:“在传承和创新中,我们要做到师古而不泥古,从古人的作品中汲取营养后才可以储存到自己的内心深处,然后用自己的心境去表现现代题材,逐步形成自己的艺术语言。”我的作品大都追求的是安静与洒脱、画面常用多变的人物形象来展现女性复杂的情感内心独白世界,力争将女性的苦恼、迷茫、纠结、喜悦、得意等情感呈现在我的意象工笔重彩画面之中。有一位理论家老师对我的作品评论是:“细读曹娜的作品,可以体会到她笔下的人物既具有都市优雅气质女性的时尚元素,又具有东方女性的含蓄之美。在作品的构图上,她采用方形、圆形对画面进行周密营造,力求展现作品的空间美感。她在画面中融入了许多屏风图式,使作品能够独出新意而不失传统。在色彩上,她使用了中国传统的墨块、古代壁画中的天然矿物颜料和西方绘画的高级水彩颜料,并巧妙地借鉴了西方印象派的各种色彩运用方法。使中国传统水墨与西方热情奔放色彩的有机结合,极大地强化了其作品的视觉冲击力和表现张力,给观者留下了更多的想象空间和回味之韵。正是这样的中国水墨与西方色彩的一次次碰撞和交融,从而形成了曹娜作品中特有的独特个人艺术语言…”

近些年,我也一直在不断的创作尝试表现出一批新的人物和花卉题材,当然也有一些动物生肖作品,但无论我表现什么,我的个人艺术创作语言符号始终没有改变,因为那是我的最爱!更是我多年所呈现的内心世界和内心独有的情感,画面中浓重热烈的色彩和一些人物扭曲变形的轮廓,是可以给人带来其特有的华贵。我时常反复琢磨在城市风情包裹下的那一类心灵繁复的女性形象,如何将我的画笔和我的课题对准都市女性这一群体,将人物在对接时产生的情感、意趣,通过个人思想的过滤,变成自己习惯性的艺术独特语言,并且用其饱含情感的意象符号表现出生活的本真。正如我常常所说:“一幅好画就是一篇我的好日记,因为画面凝缩了很多形象化的符号。这些符号可以唤起人们的心灵感应和共鸣。我将现代都市女性生活中的宠物、鲜花、耳环等以具象的形式写入画面,也可以体现出我对生活心境认识的变化,这更是我内心阳光、积极的真实写照。所以我真的感觉到,真正的艺术不在于表面而在内涵,更不在形式而在品格。艺术之人看的是精神,比的是文化自信修养。同时更是一种人格的积极参与与创新发展!

北大教授、著名当代艺术家朱青生所说:“艺术已经不同于传统意义上的“艺术”。传统的艺术是“美术”,而今天的艺术是现代艺术,现代艺术注重对人素质的推进,让每一个人成为更加独立的个体并具有更为完整的人性。”在长期的自我艺术创作中,我真的深有感触:“越是来自于心灵的东西越真实,作品也更能打动人。我自己笔下的女人,不是别人,而是我自己,她是我自己的灵魂和影子。当我在享受这些作品女人味道的时候,我时常回忆当水墨渲染中让美欣然开放的浑酒瞬间、色彩在静雅的时光中、人物又融入到生成灿若的莲花之中…我真的好陶醉其中,因为我所有的绘画都是我的自画像”。

于是在2017年我的这一课题立项成功,我把我自己的画定位在了意象工笔重彩画的范畴,在我看来,作品的灵魂是意,画家在作品的表现领域里是要用自己的精神感悟去发挥自己的真实体验的,并且在作画的过程中力争把作品的写意精神传达出来,而画面中的形象只是艺术语言符号,真正能代表她的,是作品所传递给观众的余味和遐想。为此,我不断地从传统艺术中吸取养份,无论是秦砖汉瓦,敦煌壁画,还是民间艺术,甚至西方艺术,我都大胆的去尝试实施与借鉴,特别是对色彩的运用,鲜明独特。在我的作品中,人物虽大都是夸张变形,但给人的感觉却是亲近可爱,一点也不缺失东方传统女性的温婉含蓄之美,在处理上又有当代女性的时尚元素有机结合,让人看了总有一种似曾相识的感觉,宛若身处在一个晶莹剔透的美梦世界之中,有种佳人在侧,看似触手可摸,但却无法接近的空灵飘渺之气息!相信这一切都是缘由意象·工笔重彩画的唯美创新而成!我愿意一直独创下去,力争创新出更多更好的佳作!