艺术家的孤勇


文\魏雅晴
来源:游雯迪      时间:2021-03-19

撰文、编辑 魏雅晴 

摄影 任三克

游雯迪作品

《重返游乐园》

创作于疫情期间, 以轻松、好玩的创作阐述生死命题。


她带着跳脱而入的纤细,奉上一场自我意志的喃喃自语。


一群人熙熙攘攘的,像是推出来什么宝物似的,把游雯迪引了进来。高大的男生在前,麻利的女生在后,身着华服的她站定中央,有女演员般的神韵。她眼睛睁得大大的,左右小幅度打量一二,随即露出礼貌而警惕的笑容。

与其作品相比,当代艺术家游雯迪的乍现有着情绪反差。她的画色彩饱满、浓烈,有着铺满眼眶的精气神儿,是一间房子里不容忽视的存在。而眼前的游雯迪不动声色,只在安全范围内给出回应。

在游雯迪的代表作之一《红龙》中,一条张牙舞爪的红龙昂扬着头,似乎是浴火重生般地冲着天空作嘶吼状,它像是痛苦地冲破了某种我们肉眼看不见的桎梏。可在这条带着血腥、残忍意味的红龙背后,一堆堆米奇们嘴巴和眼睛都大大地张着,露出标志性的可爱笑容, 有着不食人间疾苦的童趣。再细看,中国传统水墨画的写意与西方绘画元素的痕迹随处可见,二者混搭出一副怪诞的有趣意味,它可接近,可赏玩,让你想起儿时那些天马行空的梦。

画展上逛了一圈,心情愉悦了不少,像是一脚踏进个意识游乐园,观看一场接一场的烟花表演。这不禁让人好奇,躲在画作背后的游雯迪,在用何种角度看待这个世界?

采访时,她细腻、敏锐,有着近乎小女孩般的赤诚, 也有着抵挡一切的孤勇。

 

以下对话整理自访谈内容,Q=《出色》,A=游雯迪。


很多的故事,甚至是有人跟我对话的时候,我才能画画。我觉得画画是需要感觉的,当太沉溺于感觉的话,我没有办法变得很随性,我需要很随性的状态去作画,我的画我不想让它太工整,所以我画画的时候需要有声音。如果你特意营造一个画画的空间,我反而没办法。那种我会感受太强烈,会很痛苦。

 

Q:你是一个记录者或者观察者吗?

A:不是。我觉得我是一个跳跃者。就是思想很跳跃。常常我的草图跟我最后的结果是不一样的。我都非常地信手拈来,就是突发奇想我就会画在我的画布上。其实我很刻意(把草图和结果)尽量一样,但其实最后几乎不会一样。而且中途甚至还会有大转变。所以你要说是一个记录者,我不知道是不是。也可以这么说,也许我是记录每一次的跳跃,有可能吧。

 

Q:那你的灵感来源和取材是什么?你在生活里跳跃吗,还是说你心情跳跃?

A:我觉得都有。因为生活就影响着你的心情。我自己觉得我是一个靠感觉在生活的人。画面的呈现会映照你的情绪,可能有一时期我的画面会特别阴暗,有时会特别干净,有时又会特别凌乱。

 

Q:《重返游乐园》是你在疫情期间的创作。你在疫情期间有哪些新的思考?从你的画作当中想要告诉大家什么?

A:今年也是我很特别的一年,本命年,不论是事业或是感情,或者是疫情造成的各种结果,都变化挺多的。所以我觉得这一幅作品我最想要传达的就是,给予力量、给予温暖或者是给予陪伴。今年很多人都特别需要, 也不是特意去画,就是恰恰好我也需要。然后画中的卡通元素会让大家觉得轻松很多。我觉得有的时候去探讨生命、死亡或者人与人之间的那些(牵绊),讲得太宏观都好沉重。现实环境沉重的东西太多了,所以我就希望好玩,幽默一点、轻松一点、随性一点。

 

Q:你有没有想过,其实你的很多作品在某种程度上是偏个    人表达的?

A:喃喃自语。就是纯粹地表达自我内心的情感与感悟。


是受到环境的影响产生的某一些感触。我也很关心社会议题。我不是先锋者,我觉得我更像是一个漫游的观察,但是又不会很刻意,就是非常随性地表达想要说的东西而已。

 

Q:单从创作来说的话, 你会不会觉得缺乏了像跟国家、跟民族相关的这种大的议题之后,目前聚焦的这些话题它有点小或者是有点单薄?

A:不 会,我觉得它才是最真实的。难道关心自身的问题就是小吗?就

好比说我们现在更关注的是轻松、简单、有趣。扁平的卡漫风或者说一目了然的风格,我觉得其实更符合时代的变化,变化快,人们也需要很快速地读懂很多。

 

Q:当代艺术家如何找到一条通往大众的路?你是怎么思考这方面的问题的?

A:我觉得挺好的,甚至我觉得这是不容易的。因为你要全然做自我反而很简单,你画一个别人看不懂的画,你画一个觉得特别有艺术性的画,非常的容易,不难,因为你就是完全做自己。但凡你要跟大众接轨但又不失自我, 我觉得抓到这个平衡点特别难。而这是我想要做的, 我想要在这两者之间抓到一个既可以对得起我自己





本页(从上至下):游雯迪与她的作品《红龙》; 画作《卡里多家族和花》,主角是陪伴游雯迪长大的

布偶卡里多,它由很多小贝壳组成,用坚硬的外壳守护最柔软的陪伴;画作《花米奇NO.6-第一封情书》, 米奇们藏身于色彩浓烈的花丛中间,露出笑脸。


A:轻松、好玩、有趣、情绪。

Q:可以讲述下你的新作《卡里多家族和花》背后的故事吗? A:卡里多是我儿时 

的小狗 狗(玩 偶),陪 伴了我特别久,一岁开始到现在。我小时候是很胆小的,哪都不敢去,永远都是需要家人在旁边。然后一直到了现在开始变得比较敢自己跑来跑去,因为身后有一个它。我觉得这个陪伴的角色非常的重要,最珍贵的东西其实就是陪伴。

它甚至是一个形象,就好像我父亲的形象。每一个创作我都会说它(卡里多)是由很多小贝壳组成的,但是你不去细看是看不出来的,因为我会画得朦朦胧胧的感觉。那为什么会有这样子的反差?就是因为我觉得一个优秀的陪伴者,Ta本身是需要够坚强,但是Ta对陪伴的人又要非常的柔软,这样才

适合当一个陪伴者。

 

Q:我觉得创作者的勇气就在于他持续不断地把自己柔软的部分剖开来给大家看。这似乎是创作者一生的命题。

A:你说得好精准。其实我常常会被很多人评价,觉得我没长大,好像停滞在某一个年龄阶段。但我非常的惊讶,我觉得没有啊,我已经长大啦。很多人说成熟的人是隐藏起


 

Q:你日常的创作状态是什么样的呢?是非常沉浸吗? 有一个触发的灵感之后就会一直作画吗?

A:我反而需要很跳脱,我没有办法在一个很安静的地方画画,我需要在很吵闹,旁边有非常多声音,甚至有


Q:一个创作者是不是需要去思考跟社会议题相关的创作?      或者说怎么样具有更广泛的社会性的存在?你觉得这两者之间是必须要去弥合的吗?

A:我觉得这不违背啊,虽然我是喃喃自语,但是我

又可以让大众喜欢的我,可以非常成功地将中国的东西

带给大家看,甚至是带给世界。

 

Q:那你是怎么样考虑自己或者是自己的创作的?如果你愿     意给自己打标签的话,是哪些形容词?

自己,但是我就恰恰无法隐藏自己。我常常在想,我藏不住,就是因为不擅于隐藏就磕磕绊绊的。

 

Q:为了让自己不被改变,是不是也有蛮多艰难的?

A:嗯。你们觉得我背后有很多人,其实根本没有人。•